上周末去NGV看了 Pierre Bonnard 的展览（听说前阵子周杰伦也去了）。起初是被有趣的布展视觉吸引的，原本担心不认识这个艺术家也没做功课，只知道是马蒂斯的好朋友，印象派大师，去了之后，比期待中还要好。整个看下来要2个多小时，特别开心。仔细看完，会发现布展视觉是从Pierre的室内装饰作品元素里抽取出来的，而且叙事结构好花心思，把Pierre不同时期的作品串联起来，不会觉得只是单纯看作品，也能看到在那个时期的创作探索、生活、友人之间的创作互动和灵感激发，完全不会无聊。

展览中很触动我的一点是，Pierre给人的感觉就是这是一个活生生的热爱创作的人，而不只是一个历史长河中的艺术符号。

他和艺术家朋友们共同创建Nabi，一起探索新的艺术形式。Nabi最常有的创作主题是围绕生活——“如何在日复一日的日常生活里发现新的事物”，会出一些命题“作文”，大家用各自的风格来创作作品。我主观联想到大学社团和红楼梦里海棠诗社。因为这些探索，他的绘画里常常出现巴黎的街头还有家庭生活。他还喜欢画猫猫，我在看展的时候总忍不住在找作品里的猫猫。

他也没有将艺术放在很高的位置，除了探索，也在尝试将艺术创作商业化，跟画廊合作，还接商业插画、海报的商单，实现经济自由。柯达相机刚出，他就入了一台把玩，摄影水平也让人佩服，构图的故事感和拍摄视角都很巧妙。还和做音乐的姐夫一起，创作给小孩子的音乐绘本，给电影做场景设计。

这次除了看展，也在好奇地观察墨尔本人是怎么看展的。因为一进去就是我难以想象的老中青幼同看一展的画面。人和艺术作品之间没有距离感，就是看，享受的那种。第一次看到这种氛围，真的有被感动到。

展后查了一下，发现布展是NGV委托一位建筑师&设计师 India Mahdavi 设计的展览布景。她本人本职主要是设计酒店、餐厅和零售店，在这个展之前，她也为Design Parade Toulon和威尼斯的Homo Faber做过布展。她本人有着强烈的色彩风格，难怪可以很自然地将Pierre作品中的迷人色彩融进展览布景里。啊，对了，小红书上搜关键词NGV、Pierre Bonnard也能看到很多漂亮的返图。